交响乐名作赏析——浅析交响诗《沃尔塔瓦河》
一、交响乐简介
交响音乐的名称源于古希腊，是当时“和音”和“和谐”两个词的总称。到了古罗马时期，它就演变成为泛指一切器乐合奏曲和重奏曲的代称。15、16世纪，也就是欧洲的文艺复兴时期，交响乐这一名称被当作了一切和声性质的、多音响器乐曲的标志。
而到了巴洛克音乐的初期，它又主要指歌剧、神剧和清唱剧等作品中的序曲及间奏曲。在这个时期中，交响乐作为一种独立的艺术形式，其规模和形式都慢慢有了明确的含义。当时的意大利歌剧序曲，以它特有的“快—慢—快”三个段落而成为了古典交响乐的基本雏形。到了18世纪中叶，德国曼海姆乐派的作曲家们，以一系列积极而富有创新性的创作，使交响乐的基本形式得以进一步的完善。1740年奥地利作曲家蒙恩，第一次在慢板乐章和快板乐章之间，加进了小步舞曲乐章（第三乐章），这种四个乐章的套曲形式，渐渐演变成了古典交响曲的固定形式。
四个乐章是这样布局的：
第一乐章——奏鸣曲式（注：它是古典音乐作品的一种基本曲式，无论是奏鸣曲、交响曲、协奏曲和重奏曲中的重要乐章，都得用它。）它包括三个部分：
第一部分：（呈示部）有两个主题——正主题（第一主题）、副主题（第二主题），这两个主题往往形成强烈的对比。
第二部分：（展开部）就是把呈示部的主题进行不断地重复、模进，在配器、节奏、力度和调性各个方面进行对比和展开。
第三部分：（再现部）再现呈示部的两个主题，调性上有严格的关系。
第二乐章——行板或慢板。抒情的、以歌唱性音乐见长。
第三乐章——小步舞曲。它们是轻快、幽默、典雅和风趣的。
第四乐章——终曲。它通常是快板，经常采用回旋曲式（A+B+A+C+A）或者回旋奏鸣曲式。
二、交响诗《沃尔塔瓦河》作者及创作背景
《沃尔塔瓦河》是捷克作曲家斯美塔那创作的交响诗，被称为捷克第二国歌。沃尔塔瓦河是捷克最大的河流，它由南北纵贯捷克国土，是捷克人民赖以生存的母亲河，是捷克民族繁荣昌盛的摇篮，在捷克人民心中占有重要的地位。交响诗《沃尔塔瓦河》是整部交响诗套曲中最著名的一首，尤其是沃尔塔瓦河主题深刻地融入了捷克民族的情感和意志，成为捷克民族的象征。
捷克作曲家斯美塔那是捷克民族乐派的创始人同时也是钢琴家，音乐家和指挥家。1824年3月2日出生于奥匈帝国波西米亚的Litomysl。8岁创作第一首作品，后从普罗克什学习。后来到Leipzig与舒曼、门德尔松相识。1848年与钢琴家KatharinaKolárová结婚，并在布拉格创建音乐学校。成为李斯特挚友。1856年以前一直在布拉格从事教学和创作活动，他的早期作品深受古典大师们的影响，后来结识了李斯特和柏辽兹，对自己作品的传统风格产生疑问，使他逐步摆脱西欧传统古典音乐的束缚，走上民族音乐的道路。1856年赴瑞典，先担任哥德堡交响乐团指挥。并在此居留5年。1859年其妻去世。奥地利被匈牙利击败后，怀着捷克民族主义热情，到布拉格剧院任指挥。他发现捷克战争年代带来的沉闷气氛已消失，一个新的捷克已经诞生，他充满热情地写作，用自己本民族的语言与风格写歌剧，他先后写了10部歌剧都以爱主义主题为主导。1866年完成的《被出卖的新娘》成为斯美塔那的代表作。1874年又写了三部民族题材的歌剧后，因患梅毒导致突然耳聋。但他仍然写出他的不朽名作交响诗套曲《我的祖国》，其中包括6首乐曲，从各方面歌颂了他的祖国美丽的河山，和祖国的苦难、传奇的过去并展望光辉灿烂的未来，其中《沃尔塔瓦河》一段，更是脍炙人口，家喻户晓，为音乐会上经常演出的曲目之一。1884年5月12日因梅毒逝世于布拉格。 斯美塔那生活在奥地利专制政体崩溃后捷克开始复兴的时代，强烈的爱国主义热情反映在他的作品中，音乐充满忧郁的民族风格，吸收了民族舞曲的节奏特点，具有捷克人民积极向上的性格和顽强斗争精神.他一生写有多种体裁的音乐作品，交响诗和歌剧是最突出的创作领域。
三、作品内容及赏析
乐曲为e小调6/8拍子自由曲式，全曲由引子及六段音乐加尾声组成。
引子部分，先由两支长笛互相衔接奏出波动的音型，不久又加入两支单簧管以同样奏法奏出与长笛反向流动的音型，描写了沃尔塔瓦河由数条小溪溶汇而成。
第一段是单三部曲式，小提琴深情地奏出贯穿全曲的主要主题——沃尔塔瓦河主题。中间部主题转为G大调，使音乐更加雄壮、明朗。再现时又通过主题的大小调交替．把情感的浪潮步步向前推进。圆号和小号奏着狩猎的号角声，象征着沃尔塔瓦河正流过一片茂密的森林，C大调。由小提琴和单簧管奏比经快的波尔卡舞曲，这是村民在举行婚礼的欢闹场面，C大调、2/4拍子。音乐逐渐转弱，小提琴在高音区奏出优美动听的慢板旋律，降A大调、4/4拍子。黑夜逝去，沃尔塔瓦河主题在黎明中出现。
乐队运用宏大的音响，描写了河水在经过斯维特扬峡谷时所形成的汹涌激流，发出雷鸣般的轰响．构成一幅惊心动魂的景象。终于，滔滔河水冲出险境，景色拥然开朗，沃尔塔瓦河的主题由开始时的e小调转为明朗的E大调出现，它显得更加宽广妩媚动人。
尾声中出现了交响诗套曲《我的祖国》第一乐章中“维谢格拉德”动机，这史诗般庄严的主题，象征着捷克的光荣历史，E大调、6/8拍子。最后，音乐逐弱．宛似河水从容地向远方流去……
乐曲一开始，表现两股清澈的泉水从山涧涌出：一股寒流，一股是暖流.寒流由长笛的音色和上行波动的音型奏出，不久，单簧管以温暖的音色携下行波动的音型进入，表示暖流前来汇合.与此同时，小提琴清脆的波奏、竖琴晶莹的泛音犹如飞溅的浪花在阳光下闪烁着银辉.两条小溪欢悦地向前流淌，渐渐地，水流越来越大，水势越来越猛，最后终于汇聚成一条波涛翻滚的河流—沃尔塔瓦河。
沃尔塔瓦河主题由一个宽广的、律动性很强的旋律来表现，由全体乐队演奏.这支旋律接近捷克民歌，它朴素、抒情，蕴含着作者炽热的爱，以一种不可抵御的力量向前翻滚、奔腾。河水经过一片茂密的森林，这里采用狩猎的号角声和乐队浓重厚暗的音响来塑造森林的形象,同时印发人们对阴暗、广袤和神秘莫测森林的联想，号角的主题由小号和圆号奏出。转瞬间，号角声在沃尔塔瓦河水的喧嚣声中消失，一个乡村民俗场面出现了，这是捷克民间舞曲波尔卡的乐声，表现热闹喜庆的乡间婚礼。乐声渐渐远去，静谧的夜幕降临了，月光下一群美丽的水仙女在水面上翩翩起舞，音乐中，长笛和单簧管奏着起伏波动的音型，竖琴拨响串串琵因音，圆号以极其微弱的力度在长音上爬行，在这迷迷朦朦、水波荡漾、阵阵涟漪飞溅的背景下，小提琴在高音区咏唱出晶莹优美的象征水仙女的主题。沃尔塔瓦河水继续向前奔流，当它穿越圣•约翰峡谷时，巨浪猛烈的冲击着石头、峭壁，发出雷鸣般的吼声.这里的音乐没有旋律，只有紧张、阴暗、严峻的音响在不断增涨，铜管乐器和定音鼓的加入，使音乐更加凶险。河水终于冲出了险滩，这时速度加快、力度增强，音乐骤然明亮、坚定，沃尔塔瓦河主题由原本柔和、暗淡的小调式转为明朗的大调，它波澜壮阔、满载胜利的喜悦向前奔腾。最后，沃尔塔瓦河来到了离布拉格不远的城堡—维谢格拉德，所有的管乐器高昂地奏出这来自第一首交响诗中的古老城堡的主题，象征着捷克民族历史的悠久。
